яна Савина
Фарфор двух столиц
главные различия московской и петербургской школ росписи
Уверена, вы замечали, насколько разными могут быть фарфоровые чашки. Одна — тонкая, строгая, с аккуратным рисунком и большим количеством белого фарфора. Другая — широкая, объёмная, яркая, вся в цветах.
Кажется, что так придумал художник. Но на самом деле за этими различиями стоит целая художественная традиция.
Фарфоровые заводы развивались в разных школах. Условно их принято разделять на петербургскую и московскую школы росписи.
Сразу скажу: это не официальные заводские категории. На фабриках, конечно, не было табличек «здесь петербургская школа», «здесь московская». Скорее, это искусствоведческое разделение двух традиций.
Сравним эти школы по нескольким критериям, чтобы разница стала для вас очевидной.
Кажется, что так придумал художник. Но на самом деле за этими различиями стоит целая художественная традиция.
Фарфоровые заводы развивались в разных школах. Условно их принято разделять на петербургскую и московскую школы росписи.
Сразу скажу: это не официальные заводские категории. На фабриках, конечно, не было табличек «здесь петербургская школа», «здесь московская». Скорее, это искусствоведческое разделение двух традиций.
Сравним эти школы по нескольким критериям, чтобы разница стала для вас очевидной.
Исторический контекст
Начну с истории, потому что она многое объясняет.
Петербургская традиция связана прежде всего с Императорским фарфоровым заводом.
Рядом были императорский двор, Академия художеств — это влекло за собой большие государственные заказы и парадные приёмы.
Представьте, для кого создавался этот фарфор: для дворцов, торжественных обедов, официальных церемоний, подарков первым лицам. Отсюда и характер петербургского фарфора. Ему присущи выверенность, сложные композиции, точность рисунка, большое внимание к форме и деталям.
Один из самых ярких примеров — «Арабесковый» сервиз, созданный в 1784 году для Екатерины II.
В нём было 973 предмета. Представляете масштаб? При этом каждый предмет входит в общий строй, независимо от того, что это — тарелка, блюдо, соусник или суповая чаша.
Строгие классицистические формы, античные мотивы, орнаменты в духе Помпей и Геркуланума, скульптурные настольные украшения. Такой сервиз хочется долго-долго рассматривать.
Начну с истории, потому что она многое объясняет.
Петербургская традиция связана прежде всего с Императорским фарфоровым заводом.
Рядом были императорский двор, Академия художеств — это влекло за собой большие государственные заказы и парадные приёмы.
Представьте, для кого создавался этот фарфор: для дворцов, торжественных обедов, официальных церемоний, подарков первым лицам. Отсюда и характер петербургского фарфора. Ему присущи выверенность, сложные композиции, точность рисунка, большое внимание к форме и деталям.
Один из самых ярких примеров — «Арабесковый» сервиз, созданный в 1784 году для Екатерины II.
В нём было 973 предмета. Представляете масштаб? При этом каждый предмет входит в общий строй, независимо от того, что это — тарелка, блюдо, соусник или суповая чаша.
Строгие классицистические формы, античные мотивы, орнаменты в духе Помпей и Геркуланума, скульптурные настольные украшения. Такой сервиз хочется долго-долго рассматривать.
Московская и подмосковная традиция складывалась иначе. Здесь огромную роль играли частные фабрики: Гарднера в Вербилках, Попова в Горбунове и другие производства.
Конечно, они тоже выполняли серьёзные заказы. Например, на заводе Гарднера создавались знаменитые орденские сервизы — Георгиевский, Андреевский, Александровский, Владимирский. Поэтому говорить, что московский фарфор был проще петербургского, точно нельзя.
Но рядом с парадными вещами здесь активно развивался фарфор для частной жизни: чайные сервизы, чашки, чайники, блюда, небольшие комплекты. Мне очень нравится здесь пример фабрики Попова и сервизов тет-а-тет, рассчитанных всего на двоих. Чайник, две чашки, сахарница, поднос — и сразу совсем другое настроение. Уже представляется маленькое чаепитие, разговор, утро дома.
Делаем промежуточный вывод:
Петербургская традиция во многом формировалась дворцом и академической культурой, а московско-подмосковная — ещё и частным домом, повседневной жизнью, вкусами разных покупателей.